人物简介：叶其嘉，广东顺德人，顺德区政协常委，画家。现为中国美术家协会会员、广东省美协理事、佛山市美协副主席、顺德区美协主席。分别在广州、香港、北京、珠海、佛山、常州等地举办个人画展。

叶其嘉先生是我最敬佩的年轻有为的画家之一。不是因为他是中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事、顺德美术家协会主席之故，而是他二十多年始终如一的勤于耕耘，在艺术园地里培植出属于自己的硕果；是他敏于行、纳于言、不显山、不露水、不计成败得失，只求过程的立身处世之道；是因为他有扎实的基本功，学识底蕴深厚，处处体现出厚积薄发；是因为他当了顺德美术家协会主席以后，顺德美协工作开展得有声有色，得到各方的关注和赞许；是因为叶主席除了热心公益外，艺术上更是以身作则、执着追求。他生于斯长于斯，对顺德的一溪一桥、一草一木情有独钟，他热爱顺德，热爱珠三角的水乡，孜孜不倦的画水乡，探索表现水乡的技法；他通过细腻的笔触、和谐高雅的色彩、饱满充实的构图和无限的热情歌颂水乡。目前画水乡题材的作品不少，但能打动我的却不多，是因为“已觉不新鲜”，而且不少的水乡画作品缺少内涵，显得浅显，虽然满纸是“画”，然而不耐看，便是互相雷同，没有真情动人之处。反之，叶其嘉先生的作品往往尺幅不大，却能深深地打动着我，是因为他的作品没有故作惊人、矫揉造作的痕迹，即便是大幅的作品，也没有小品放大之感，这是他扎实基本功的体现，也是他长期深入农村，倾注真情去认识了解水乡，通过大量素材、速写，记录了生活美的结果。

　　读他的作品，使人如品醇酒，如赏名诗佳句，它能给人以平和宁静之感；他善于把握人们熟悉、但又熟视无睹的平凡乡土小景，加以升华，使之诗意化，“夕阳芳草”一经他的手，便都能成“绝妙辞”，这样的作品又怎不使人陶醉呢？

　　叶其嘉先生是一位多才多艺、知识广博、胸怀远大的艺术家，他处事周全、顾全大局、善于协调、乐于助人。古人特别注重画品，但更注重人品，人品不高焉能有高的画品呢？而其嘉先生的水乡画以他的高超的技法，及各方面的品行修养让作品所散发的气息，就有了更深的内涵。

　　在艺术上，他善于吸取古今中外之长而为己所用，他的作品既有传统笔墨、意境，更有现代人的品味和时代精神，既有现实生活的真切情怀，更有画家艺术修养的流露；源于生活而不受“生活”的束缚，既师造化、又中得心源；画面没有很奇特的景和物，但都是平淡中见不凡；常常不受焦点透视的束缚，但又令人观之如亲临其境；他大胆取舍，该取的，认真表现，深入塑造；该舍的，毫不犹豫地舍弃，使画面的疏密、虚实、干湿、黑白对比强烈，节奏感强。并不像有些画那样，画面看似很多东西，但其实是满纸堆砌，笔墨枯板而味如嚼蜡，或为奇而“奇”，不切实际，反觉造作。也不像有些人，老是“抄景”而成为自然的奴隶。

　　李可染、张大千、傅抱石、陆俨少等大师的山水画为什么大多都是很耐看呢？除了他们认真对待创作之外，更重要的是他们画外功夫了得。品其嘉先生的画之所以不觉乏味，我认为也与他的画外功夫分不开，他能以诗入画，故处处显出画中有诗，虽不是诗，但自觉有诗画融会之感，以诗情写景，景中见诗意，从画面的意境到命题，都清楚地感觉到诗的韵味和宁静淡远的境界。此外，他既注重线条疏密组织，又注重线条质感的运用，更注重色彩的使用，他从传统的青绿山水画中吸取了营养，又吸取了西洋画、装饰画的用色规律，画面不论是淡雅水墨为主抑或以高纯度的重彩为主，都使人看之而感到典雅和谐。

　　我还欣赏他把水彩的画法融会到中国画里，画面时时显露出润含春雨之感；他用水和表现水都是十分了得的高手。除了把主要景物深入刻画外，还特别注重通过倒影和水上的动、植物来表达水乡的水，把珠三角静态的水表现得完美和生动。总之，读叶先生的画，会使你觉得景小而气象大、细而不腻、满而不塞、疏而不散、艳而不俗、黑而不实、淡而不薄、虚而不空、情切动人、明丽平和……

                                                                 原载：佛山日报，作者：伍海成